Ang bawat yugto ng itim na salamin, na niraranggo mula sa pinakamahusay sa pinakamasama

Sa maraming mga paraan, ang Black Mirror ay Ang Twilight Zone ng henerasyong ito.

Bagaman hindi nito nasisiyahan ang pare-pareho o kahabaan ng kahabaan ng groundbreaking at iconic series ng Rod Serling, ang pinakamahusay na mga episode ng Black Mirror ay tumama sa mga pag-aalala sa teknolohikal at kababalaghan ng ika-21 siglo upang makamit ang isang uri ng kahanga-hangang kagalingan. Ang manonood ay nakaupo, ang ulo ay umiikot sa isang mahusay na naisakatuparan konsepto o isang iuwi sa ibang bagay. Lalo na nang maaga sa palabas, ang aking pinaka-hindi malilimutang karanasan sa Black Mirror ay iniwan ako na kahila-hilakbot at natakot sa kung ano ang sinusubukan ng isang episode tungkol sa mundo, lipunan, o kung paano kami nakikipag-ugnay sa isa't isa sa pamamagitan ng teknolohiya.

Na sinabi, hindi lahat ng mga yugto ng Black Mirror ay nilikha pantay. Habang ang utak ni Charlie Brooker ay lumipat mula sa Channel 4 ng UK para sa una nitong dalawang mas maiksing panahon sa Netflix para sa dalawang anim na yugto ng stints at ang pinakahuling tatlong yugto ng pagtakbo, ang kalidad ay kapansin-pansin na natusok. Kahit na ang palabas ay nagdudulot ng higit pang mga nagawa na direktor at manunulat na panatilihing sariwa ang mga bagay, tila Brooker at co. nauubusan ng mga bagay na sasabihin.

Ang ikalimang panahon, na debuting sa linggong ito, ay naglalabas ng kapangyarihan ng bituin na may mga episode na nagtatampok kay Miley Cyrus, Anthony Mackie, at Topher Grace, bukod sa iba pa. Ngunit ang mga konsepto ay pakiramdam manipis. Ang mga yugto ng lahat ay mahusay na kumilos at naisakatuparan, at wala sa tatlo ang talagang hindi maganda. Ang "Striking Vipers, " "Smithereens, " at "Rachel, Jack at Ashley Masyado" ay lahat ay may kakayahang magtayo ng mga kwento na makakakuha ng kanilang mga diretso na puntos. Hindi lamang nila naramdaman tulad ng ganap na natanto, mga pag-iisip ng pamumula ng Black Mirror . Walang mga nakaka-engganyong mundo o layered twists; ito ay isang solong elemento lamang na sci-fi o ideya ng komentaryo sa lipunan na umaabot sa 60-70 minuto.

Ang palabas ay may kakayahang magulat din sa amin, kahit na matagal na panahon dahil isang episode na talagang pumutok ang madla sa malayo. Mga magkakaugnay na karanasan tulad ng pagpili-iyong-sariling-pakikipagsapalaran espesyal na "Bandersnatch" naka-tap sa mga potensyal na pagkukuwento ng palabas at malalim na bulsa ng Netflix, kahit na ang kuwento ay naiwan ng maraming nais.

Ang mga ranggo ng Black Mirror na episode ay nagtatanghal ng isang natatanging hamon, dahil ang palabas ay mas ambisyoso sa pamamagitan ng disenyo kaysa sa isang tipikal na yugto ng telebisyon: Mayroon itong mas mataas na pamantayan para sa kung ano ang gumagawa ng isang natatanging yugto, isang konsepto na sariwa, o isang pagpapatupad na matagumpay. Kaya kung ano ang gumagawa ng isang Black Mirror episode? Sa akin, kailangang gawin ang isa o higit pa sa ilang mahahalagang bagay, at gawin itong maayos:

• Ipakilala ang isang Sariwang Konsepto: Maging emosyonal, intelektwal, panlipunan, o teknolohikal, ang pinakamahusay na mga yugto ng Black Mirror ay nagtapon ng isang bagay sa iyo na nag-off ng isang lightbulb. Pag-isipan ang mga unang pagkakasunud-sunod ng memorya ng memorya sa "The Entire History of You" o ang hilaw na damdamin ng relasyon ng clone-human sa "Be Right Back." Ang mga episod na tulad nito ay gumagamit ng hinaharap na tech bilang isang lens upang ma-tanong mo sa iyong mundo. Ang uri ng pagka-orihinal na ito ay hindi naging matibay na mahirap makuha ang mas mahaba ang palabas, ngunit ang palabas na negosyo.
• Bumuo ng Isang Immersive World: Ang Black Mirror ay hindi kailanman magiging Blade Runner, ngunit ako ay isang pasusuhin para sa isang episode na bumagsak sa iyo sa gitna ng isang natatanging sci-fi, dystopian, o post-apocalyptic reality at dahan-dahang ibabalik ang kurtina . Kailangang hampasin ng episode ang isang balanse sa pagitan ng pagpipinta ng isang mayaman na backdrop at paggamit ng aesthetics bilang isang saklay upang makagambala mula sa isang hindi gaanong stellar na balangkas, ngunit ang kahalagahan ng pagbuo ng mundo ay hindi mabawas.
• Hilahin Iyon ang Pag-iisip-Bending Reveal: Ang isang ito ay isang bagay lamang sa pagpapatupad. Maraming mga episode ng Black Mirror ang nagsisimula sa pakiramdam na may isang bagay na mali. Ang pagsasama-sama ng mga piraso upang hilahin ang twist o ibunyag sa tamang oras ay nangangailangan ng sadyang pag-pacing at paglalagay ng mga pahiwatig. Ang mga episod tulad ng "White Bear" ay maaaring makabuo ng isang paghahayag sa pagiging perpekto, samantalang ang mga duds tulad ng "Men Laban sa Sunog" ay hindi sapat na matalino. Kapag nagtatayo sa malalawak na kaisipan ng k ** k, ito ay tungkol sa pagpapalabas ng pagkukuwento.
• Pag-isipan Mo Higit pa sa Agad na Plot: Ang isang yugto ng Black Mirror ay hindi kinakailangang tungkol sa pagtatapos sa iyo na pakiramdam ay madugo at walang pag-asa (halos lahat ng oras) o nagulat at may pag-asa (mga standout tulad ng "San Junipero" at "Hang the DJ"), ngunit upang iwanan ka gamit ang iyong mga gulong. Ang aking problema sa napakaraming mga pinakabagong yugto ay ang aking mga unang saloobin ay simpleng "okay, pagkatapos" o "maayos, masaya iyon, sa palagay ko." Pinatay ko ang Netflix nang walang gaanong ngumunguya. Ang konsepto ay kailangang iwanan ka ng mas maraming bagay. Para sa Black Mirror, ang isang heart-pounding thrill ride o isang maayos na futuristic tech lamang ang hindi sapat.

Iyon ang aking rubric, para sa mas mahusay o mas masahol pa. Bago natin mapunta ito, iwasan natin ang isang bagay: Ang mga pagraranggo ay isang subjective at, arguably, walang saysay na ehersisyo. Ang lahat na nag-scroll sa pamamagitan ng isang listahan ng mga pagraranggo at nagalit ng galit na galit ay alam na ito ng mabuti. Nagagalit ka man sa mga komento o @ sa akin sa Twitter, hindi nito mababago ang katotohanan na ang isang piraso ng nilalaman ng kathang-isip na lugar ay ginawa kang Mad Online. Gamit iyon, sumisid tayo sa dilim, baluktot na sci-fi abyss.

( Tandaan ng Editor: Ang kuwentong ito ay unang nai-publish noong Enero 2018 at pana-panahong na-update habang inilalabas ang mga bagong yugto. )

• 1 Labinlimang Milyong Merito

  Sa aking mga mata, ang "Labinlimang Milyong Merito" ay nananatiling pamantayang ginto para sa kung ano ang maaari at dapat na yugto ng Black Mirror . Nagtatampok ng isang pre- Get Out Daniel Kaluuya sa pangunguna bilang Bing at Downton Abbey 's Jessica Brown Findlay bilang Abbi, ang episode na ito ay posible pa ring pinakamalayo sa hinaharap na palabas na ang palabas.

  Isipin ang isang mundo kung saan ang mga tao (o hindi bababa sa mga nakatagpo natin sa loob ng compound na ito) ay lahat ng mga cog sa isang system, at ang mga manggagawa ay sumakay ng mga bisikleta upang makabuo ng kapangyarihan at tumanggap ng virtual na "merito." Maaari nilang gastusin ang mga merito sa lahat ng uri ng nilalaman o virtual na pag-aari, o gamitin lamang ang mga ito upang laktawan ang ipinag-uutos na mga ad at komersyal na nagganyak sa bawat tao na nakakagising, kahit na sa kanilang maliit, napuno na mga silid-tulugan. Tunog na pamilyar?

  Si Kaluuya ay kumikinang bilang ang bawat taong nagmamahal sa puso lamang na nasira ang kanyang puso kapag nagpunta si Abbi sa isang tanyag na American Idol / X-Factor parody talent show. Matapos kumanta nang maganda, ang mga hukom sa halip ay nagpadala sa kanya, nanhid sa droga, sa isang buhay sa industriya ng porno. Ang mga maliliit na detalye, tulad ng mga kawani ng kumpetisyon na nagbibigay ng mga kahon ng katas ng "Cuppliance" bago magpatuloy, talagang gawin ito para sa akin. Nagtatampok din ang episode ng isa sa aking mga paboritong pagtatapos; sinasadyang hindi maliwanag na iwanan ka na may isang kawalan ng katiyakan. Ibinibigay kung gaano kadalas ang kasunod na mga yugto ng palabas ay bumalik sa iconic na awitin ng episode na ito, "Kahit sino Na Nalalaman Ano ang Pag-ibig (Makakaintindihan), " malinaw kung gaano kabilang ang "Labinlimang Milyong Milyong Merits" ay sa pagbuo ng pundasyon kung saan maraming iba pang Itim Ang mga yugto ng Mirror ay nagpapahinga.

• 2 White Christmas

  Ng dalawang yugto ng antolohiya ng Black Mirror, ang panahon na ito ng dalawang finale ay malayo at malayo ang nakahihigit. Itinayo sa paligid ng tatlong magkakaugnay na kwento na naka-angkla nina Jon Hamm, Oona Chaplin, at Rafe Spall, "White Christmas" ay ang bihirang yugto kung saan ang isang bilang ng mga ambisyosong elemento ay gumagana nang perpektong magkasama. Sa teknolohiyang panig, hinaharap ng episode ang Internet ng mga Bagay at matalinong mga aparato sa bahay, ang aming kultura sa internet ng pag-muting at pagharang sa mga tao, at isang voyeuristic spin sa online dating. Kasabay nito, ang episode ay namamahala upang i-play sa mga konsepto ng memorya at oras habang magkakasama ang mga plots nito, na nagtatayo sa ilang tunay na pag-ikot ng pader na iniiwan ang manonood ng awestruck at nawasak nang maraming beses. Nang walang pag-iwas ng labis, ligtas na sabihin na ito ay hindi isang kuwento ng Pasko na may masayang pagtatapos.

• 3 Maging Muli

  Kabilang pa sa mga pinaka-emosyonal na mahihinang yugto ng Black Mirror, "Be Right Back" ay isang malalim na pagsusuri sa dami ng namamatay at pagkawala. Sina Hayley Atwell at Domnhall Gleeson ay kahanga-hanga tulad nina Martha at Ash, na ang nakamamanghang buhay ay napunit nang mamatay si Ash nang bigla sa isang aksidente sa kotse. Ito ang unang yugto upang ipakilala ang ideya ng isang sentientong kamalayan ng digital pagkatapos mong mamatay, pinalawak sa mga kasunod na yugto tulad ng "San Junipero" at "Black Museum." Sinubukan ni Marta ang isang bagong serbisyo una na nagpapahintulot sa kanya na mag-mensahe ng isang virtual na clone ng kanyang namatay na asawa at pagkatapos ay mabuhay na may isang synthetic na bersyon sa kanya. Si Grapples ay nakakuha ng emosyonal na bigat ng kung paano nakakaapekto ang hindi likas na kaugnayan na ito sa kanyang pamilya at sa kanyang sariling pagdadalamhati. Kahit na sa isang yugto na nakasentro sa paligid ng isang sintetikong pagkatao, ang mga isyu sa paglalaro ay nakakaramdam ng walang katuturan na tao.

• 4 San Junipero

  Ang standout na yugto ng Season ng tatlo ay maaaring magsilbi bilang isang kapwa bahagi ng "Be Right Back, " pagkuha ng isang nakakapreskong pag-asa na pagtingin sa nangyayari sa ating kamalayan kapag namatay tayo. Ang pinagbibidahan ni Mackenzie Davis at Gugu Mbatha-Raw bilang mga residente ng isang payat na bayan ng baybayin na patuloy na paghahanap ng sarili sa iba't ibang mga dekada, ang "San Junipero" ay isa sa ilang mga episode ng Black Mirror na nag-iiwan sa iyo ng isang mainit, malabo na pakiramdam. Ang pag-twist ng mga uri sa episode, na mahusay na gawin ito, ay tila hindi gaanong kahihinatnan sa kabuuan kumpara sa relasyon sa pangunahing bahagi ng kuwento at kung paano mapapalaya ng teknolohiya ang mga tao upang mabuhay ang mga buhay na hindi nila kaya sa totoong mundo.

• 5 White Bear

  Sa kredito ng aking kaibigan, nang ipakilala niya ako sa serye ng ilang taon na bumalik siya ay hindi nagsisimula sa "The National Anthem." Sa halip, itinapon niya kami mismo sa "White Bear." Ang galit na galit, nakakaaliw na episode ay naglalaman ng kung ano pa rin ang aking paboritong twist sa serye; kasunod ito ng isang babaeng may amnesia na nakakagising sa hindi pamilyar na paligid at natatakot sa isang kakaibang mundo na naghahanap ng mga sagot. Hindi ko masisira ang pagtatapos, ngunit ang "White Bear" ay isang pangunahing halimbawa ng kung paano ang isang episode ng Black Mirror ay maaaring bunutin ang isang mapaghangad na konsepto at iwanan ka ng maayos at tunay na napinsala ng oras ng pag-roll ng mga kredito.

• 6 USS Callister

  Ang pinakamahusay na yugto ng panahon ng apat (paumanhin "Hang the DJ, " ikaw ay isang malapit na pangalawa) ay pumupunta sa trippy virtual space odyssey na "USS Callister." Sa board ng titular Star Trek -inspired vessel na nakunan ng Robert Daly (Jesse Plemons), ang mga tripulante ay nagpapatuloy sa mga bayani na misyon sa kabuuan ng isang virtual na kalawakan na sadyang katuwaan lamang na tumira sa loob ng isang oras o higit pa, lalo na sa sandaling isang malakas na cast, kabilang si Cristin Milioti at Jimmi Simpson, simulan ang pag-catalyzing sa isang lagay ng lupa. Wala sa kung ano ang tila sa episode na ito, na humahawak sa mga mahihirap na tema tulad ng panliligalig sa lugar ng trabaho at dinamikong kapangyarihan na pinaghalo sa virtual reality tech at bumubuo sa isang masigasig na rurok. Ang "USS Callister" ay isang mapahamak na kasiya-siyang yugto ng telebisyon.

• 7 Ang Buong Kasaysayan ng Iyo

  Ang isang klasikong mula sa unang panahon, "Ang Buong Kasaysayan ng Iyo" ay nagsisilbing teknolohiyang batayan para sa karamihan ng tech na implant tech na nakikita natin sa iba pang mga yugto. Ito ay isang napaka-nakakagambalang paglarawan ng Toby Kebbell bilang isang may-asawa na abugado na sapilitang upang pag-aralan at i-replay ang bawat pakikipag-ugnay sa kanyang buhay sa kalaunan ay nasisira ito. Sa muling panonood, ito pa rin ang isa sa mga episode na pinakamalapit sa bahay sa kung paano nakakaapekto ang teknolohiya sa ating buhay at ang mapangwasak sa sarili na maaaring hawakan nito.

• 8 Ibitin ang DJ

  Ito ay medyo nakakagulat na ang Black Mirror ay hindi nakatuon ng isang buong episode sa online na pakikipag-date hanggang ngayon, ngunit ang isang ito ay nagkakahalaga ng paghihintay. Ang "Hang the DJ" stars na sina Joe Cole at Georgina Campbell bilang dalawang walang kapareha na naninirahan sa isang komunidad kung saan tinutukoy ng isang algorithm kung sino ang kanilang ka-date at kung gaano katagal ang bawat ugnayan habang kinakalkula nito ang kanilang tunay na kaluluwa. Ang episode ay isang matalino at taimtim na pagsusuri sa mga dating apps na itinulak sa sukdulan, kahit na isa pa ito sa ilang bilang ng mga episode na nagtatapos sa isang maligayang tala sa halip na isang nakakagambala.

• 9 Nosedive

  Sinulat ni Mike Schur ( Parks & Recreation, Brooklyn Nine-Nine, The Magandang Lugar ) at Rashida Jones, ang isang ito ay kilala rin bilang episode ng social media. Ang "Nosedive" ay isang masiglang naaaninag na paglalarawan ng kung paano nagustuhan ng mga social media at mga marka sa isang araw na magamit bilang isang sistema ng klase ng draconian a la Brave New World. Tinutukoy ng mga marka ang lahat mula sa kung anong trabaho ang makukuha mo sa kung sino ang maaari mong pakasalan. Si Bryce Dallas Howard ay kamangha-manghang bilang Lacie Pound, isang go-getter na may middling social score na gagawa ng anumang bagay upang siya ay tumayo. Ito ay isang mahusay na yugto upang mapasok ang mga tao sa serye at ilarawan kung ano ang pakay na gawin ng palabas, at ang social credit score-driven na mundo ay nakakaramdam ng chillly na pamilyar. Gayunpaman, sa muling panoorin hindi ito tumayo nang labis. Ang pagtatapos ay naglalaro nito na hindi nakakaligtaang ligtas sa halip na mas malalim sa mas madidilim na sulok ng mundo ang nilikha ng episode, bagaman ang galit na galit ni Lacie ay isang nakakaakit na pag-aaral ng character na mapapanood. Marahil ang pinakamahalaga, ang episode ng MeowMeowBeenz ng Komunidad ay nagkakaiba sa parehong konsepto at ginagawa itong mas mahusay sa kalahati ng oras.

• 10 Bandersnatch

  Para sa mga nagagalit na makita ang special-choose-your-own-adventure special this down down the list, huminahon. Ang bias ng pagbabalik ay isang malakas na puwersa. Mahirap kahit na i-grade ang "Bandersnatch" laban sa iba pang mga episode ng Black Mirror dahil sa kung gaano kalaki ang kakaiba ng isang karanasan sa panonood ay inihambing sa natitirang bahagi ng serye. Naupo ako kasama ang dalawang kaibigan ngayong katapusan ng linggo at gumugol ng maraming oras sa pakikipagtalo sa malaki at maliit, pag-alis ng aming mga hakbang sa bawat posibleng pagpapahintulot at pagtatapos ng Stefan Butler's ( Dunkirk ' s Fionn Whitehead) macabre meta na paglalakbay sa loob ng kanyang sariling isip habang nagtatrabaho siya upang tapusin ang programming ang kanyang pagpili-ang-sariling-pakikipagsapalaran laro ng video ng pakikipagsapalaran noong 1984. Ang "Bandersnatch" ay nagmamarka ng isang nakakaaliw na ebolusyon para sa serye mula sa isang nag-iisa na karanasan sa pagtingin sa isang aktibidad ng pangkat ng kooperatiba na inaasahan kong ang Black Mirror, at Netflix bilang isang buo, ay patuloy na pinino. at lumawak sa. Mula sa isang interactive na pananaw sa kwento, ang "Bandersnatch" ay isang ganap na pagsabog.

  
  Ngunit kapag inalis mo ang lahat ng sumasanga na pagsasalaysay at mga itlog ng easter, sa amin, ang kwento mismo ay naramdaman na hindi natapos. Muli, ang konsepto ay sariwa, at ang setting ng retro ay nakaka-engganyo, ngunit tulad ng marami sa mga "stop-short endings" ng Bandersnatch, wala sa mga aktwal na nagpahayag na nadama tulad ng napunta sila sa abot ng kanilang makakaya. Marami sa mga "pagpipilian" na ginagawa mong maging mas kosmetikong mga maling pagkakamali kaysa sa mga mahahalagang desisyon, sa huli ay maiikutan ka muli sa pagpipilian na nais ng episode na gawin mo. Tulad ng ipinaliwanag ni Stefan sa panahon ng yugto, ang pinili-iyong-sariling pakikipagsapalaran ay dinisenyo upang mapanghawakan mo habang pinamumunuan mo ang parehong sukdulang landas. Ang isang "tunay na pagtatapos, " kung nais mong tawagan ito, nadama nang napakadaling makarating at nagmula ng mga baluktot na pag-iisip ng mga nagbabago.

  
  Nasiyahan ako sa nakakagulo na pakikipagsapalaran ng "Bandersnatch" na napakalaki, ngunit sa napagtanto namin na ginalugad namin ang bawat sangay ng naratibo, isang pakiramdam ng banayad na pagkabigo na nakalagay. Tulad ng isang bastos na tagasuri ng laro na nagpapakita sa maraming iba't ibang mga pagtatapos, nadama namin na nawawala ang kwento ang kahulugan ng kakila-kilabot na kakila-kilabot o pagtataka na ang pinakamahusay na mga yugto ng Black Mirror ay nag -iiwan sa iyo nang matagal sa loob ng mga oras at araw. Para sa lahat ng mga mapanlikha na birtud, ang "Bandersnatch" ay nangangailangan ng isa o dalawang nakatagong panghuling antas upang dalhin ito ng buong bilog.

• 11 Ang Pambansang Awit

  Ang unang yugto ng Black Mirror ay isang polarizing isa. Ano ang mas mahusay na paraan upang ipakilala ang mga manonood sa isang nakakagambalang seryeng sci-fi kaysa sa isang pampublikong pagpapakita ng bestiality? Ang "Ang Pambansang Awit" ay sumusunod sa Punong Ministro ng British na si Michael Callow (Rory Kinnear) sa paglipas ng isang araw matapos ang isang miyembro ng maharlikang pamilya ay inagaw. Ang isa at ang hinihiling lamang ng mga terorista para sa ligtas na pagbabalik ni Prinsesa Susannah: Kailangang makipagtalik sa Callal si Callow sa isang pambansang telebisyon. Ang Black Mirror ay may isang buhol sa paggawa ng mas malinaw na mga hula, ngunit nilinaw ni Charlie Brooker na wala siyang ideya tungkol sa mga paratang na paratang laban kay dating PM David Cameron nang isulat niya ito.

• 12 Pinakamahusay

  Ang "Playtest" ay isa sa mga episode ng trippiest ng serye. Kapag ang isang maligaya na manlalakbay na Amerikanong manlalakbay, si Cooper (Wyatt Russell), ay nag-sign up para sa isang kakaibang trabaho upang subukan ang isang pinalaki na laro ng video ng katotohanan, ang kumpanya ay nag-install ng isang spinal implant at nagpapadala ng Cooper sa isang lumang mansyon na nag-iisa. Habang ang episode ay tiyak na maaaring maging mas malikhain kaysa sa "tao ay pumupunta sa isang pinagmumultuhan na bahay at nagsisimulang makakita ng nakakatakot na holograms, " ito ay isang matibay na saligan na may ilang disenteng personal na drama upang mabigyan ng timbang ang kwento, hindi babanggitin ang isang gat punch ng isang pagtatapos .

• 13 Sarhan at Sayaw

  Ang "Shut Up and Dance" ay isang madilim na madilim na paglalarawan ng isang tin-edyer na nagngangalang Kenny na na-blackmail pagkatapos ng cybercriminals hack ang kanyang webcam. Pinipilit siya ng mga hacker na magsagawa ng lalong kakaiba at mapanganib na mga gawa, na ipinapares sa kanya sa iba pang mga na-black na gumagamit kabilang si Hector (Jerome Flynn), na nagbibigay ng tanging kalawakan ng episode na may ilang mapahamak na mabuting Bronntent. Ang panahunan, nakakaantig na yugto ng episode ay nagtatapos sa isa sa higit pang nakakakilabot na mga rurok ng serye, na ginagawang gusto kong bumaluktot sa isang bola pagkatapos ng isang oras na ginugol na kinagat ang aking mga kuko sa malaking takot. Sa unang relo, ito ang pinakamaliit kong paboritong episode ng season three. Ngunit ang mas iniisip mo tungkol dito at ang kakila-kilabot na hindi maipalabas na premise (hindi iyon science fiction talaga), mas napagtanto mo na ang "Shut Up at Dance" ay ang brutal na katotohanan ng Black Mirror universe. Hindi nangangahulugan ito na panonood ito ay isang magandang oras.

• 14 napopoot sa Bansa

  Ang huling yugto ng panahon ng tatlong bituin na si Kelly Macdonald bilang isang detektib ng pulisya sa London na nagsisiyasat sa mahiwagang pagpatay. Ang "Hated in the Nation" ay medyo mahaba, ngunit sulit ang iyong pansin. Ang cohesive thriller ay namamahala upang mag-pack ng komentaryo sa isang bungkos ng iba't ibang mga teknolohiya kabilang ang mga drone, surveillance ng gobyerno, at pasibo-agresibong social media na #activism. Oh, at mga killer na robot na bubuyog. Muli, ang Black Mirror ay medyo masyadong nasa-ang-ilong.

• 15 Itim na Museyo

  Boy, ang episode na ito ay sinusubukan nang masakit. Huwag mas mababa, Charlie Brooker. Ang katapusan ng panahon ng apat, na isinulat ng Brooker, ay isa pang yugto ng antolohiya na katulad ng "White Christmas." Sa "Black Museum, " ang isang dumaan na manlalakbay ay humihinto sa isang istasyon ng gas upang singilin ang kanyang kotse at pumapatay ng oras sa pamamagitan ng paghinto ng isang museo na pinamamahalaan ni Rolo Haynes (Douglas Hodge), isang siyentipiko na nangunguna sa kanya sa paligid ng museo na nagpapaliwanag sa kanyang iba't ibang mga eksperimento sa tech at mga kwento sa likuran nila. Ang episode ay naglalaman ng maraming mga callback sa iba pang mga episode ng Black Mirror habang ito ay bumubuo sa pangunahing atraksyon ng museo, isang climactic plot twist na madaling makita na darating kapag nagsimula ang pangwakas na kuwento. Bagaman ang Letitia Wright ng Black Panther ay lumiliko sa isang kamangha-manghang pagganap ng tingga, lalo na sa pangwakas na kilos. Ang "Black Museum" ay sapat na nakakaaliw ngunit hindi naramdaman ang orihinal. Ang nagmamay-ari ay malinaw na inilaan upang maglingkod bilang maniacal, ham-fisted proxy ng Brooker na magdadala sa amin sa maraming mga kakila-kilabot na nilikha ng kanyang uniberso, ngunit ang walang humpay na komentaryo ng meta ay nagsilbi lamang upang makuha ang manonood sa pagkilos.

• 16 Mga Nakasisilaw na Vipers

  Narito ang mapaghangad na superhero crossover na lahat ng hinihintay mo: ang pagkakaibigan nina Falcon at Black Manta-naka-ipinagbabawal na pag-ibig. Sina Danny (Anthony Mackie) at Karl ( Aquaman's Yahya Abdul-Mateen II) ay mga matandang kaibigan at dating mga kasama sa silid na dati’y nagbubuklod sa pamamagitan ng paninigarilyo ng damo at paglalaro ng mga larong pakikipaglaban hanggang sa maagang mga oras ng umaga. Ngayon nasa hustong gulang, si Danny at ang kanyang asawang si Theo (Nicole Beharie) ay naninirahan sa isang payapa't buhay na suburban na buhay at sinusubukan ang pangalawang bata habang nabubuhay si Karl sa buhay na bachelor. Ang mga kaibigan ay muling kumonekta sa isang kaarawan sa BBQ at binigyan ni Karl si Danny ng isang regalo: isang bagong ganap na nakaka-engganyong bersyon ng VR ng kanilang lumang paboritong paboritong laro ng estilo ng Mortal Kombat.

  Ano ang nagsisimula habang ang paglalaro ng mga kaibigan ng dating kaibigan ay lumalakas sa isang nakakagulat na pag-ibig ng VR sa pag-iibigan sa pagitan ng kanilang mga Striking Vipers na nakikipaglaban, kung saan ang isa ay nilalaro ng isa pang superhero na alum na pelikula, Pom Klementieff (Mantis mula sa mga Tagapangalaga ng mga pelikulang Galaxy at Avengers .)

  Mackie, Beharie, at Abdul-Mateen lahat ay nagbibigay ng tunay, grounded performances, at ang interpersonal fallout ay nararamdaman ng totoo, ngunit tulad ng natitirang bahagi ng limang taon, wala nang higit pa kaysa rito. Ang VR ay ang tanging tunay na teknolohiya na ipinakilala at hindi ito bago. Kung hindi man, ito ay isang run-of-the-mill love triangle melodrama na naglalaro sa isang ordinaryong kasalukuyan-araw na may nary isang twist o mas malalim na tema na matatagpuan lampas sa kung ano ang malinaw na ipinakita. Ang ganap na binuo character at isang nakakagulat na progresibo, offbeat na pagtatapos ng tala ay ginagawang ang pinakamahusay na ito sa bagong panahon, ngunit hindi iyan masyadong sinasabi.

• 17 Arkangel

  Ang Jodie Foster na nakadirekta ng mga bida sa episode na si Rosemarie DeWitt bilang isang mahusay na kahulugan ng ina na nag-install ng isang "Arkangel" na pagsubaybay ng magulang at control chip sa utak ng kanyang anak na babae, na kinokontrol niya sa pamamagitan ng tablet. Ito ay napupunta nang tumpak tulad ng inaasahan mo. Ang balangkas at mga aralin na ipinakikita ng episode tungkol sa pag-censor at pag-ikot sa iyong anak sa halip ay mahuhulaan. Hindi ito ang pinaka orihinal o groundbreaking episode ng palabas, ngunit ang kuwento ay sinabi nang maayos at naka-angkla ng isang malakas na pagganap ng DeWitt. Ang "Arkangel" ay bumagsak nang matatag sa katamtaman na tier.

• 18 Smithereens

  Ang isang nababagabag na driver na nagbabahagi sa London na nagngangalang Chris na may nakagagalit na nakaraan (si Sherlock at Andrew Scott ni Fleabag) ay dinukot ng isang empleyado ng isang kumpanya ng social media na tulad ng Twitter na tinatawag na Smithereen. Mabilis itong tumaas sa isang standoff laban sa mga pulis at Smithereen exec, na may layunin na makarating sa telepono kasama ang Smithereen CEO Billy Bauer (Topher Grace). Iyon ang kwento, na umaabot ng higit sa isang oras.

  Ang "Smithereens" ay isang diretso na komentaryo sa kapangyarihan at kawalang-saysay ng social media. Ang mga exmit ng Smithereen ay nalaman ang higit pa tungkol sa Chris sa isang instant kaysa sa mga lokal na pulis na maaaring sa oras, ngunit tulad ng alam ng mga kumpanyang ito tungkol sa amin, wala silang ideya kung ano ang gagawin sa totoong buhay kapag binago ng kanilang mga platform ang kurso ng aming buhay, madalas para sa mas masahol pa. Ito ay isang partikular na chilling message sa ngayon, at ang isa na may karampatang sinabi sa episode na ito, kahit na may isang mahuhulaan na ibunyag at hindi halos kasing lalim ng nais mong mula sa Black Mirror, sa sandaling muli na nagsasabi ng isang simpleng kwentong kasalukuyan. Si Scott at ang kanyang pagdukot, si Jaden (Damson Idris) ay parehong nagdala ng kanilang A-game, ngunit ang resulta ay average lamang sa halip na gat-punch na dapat ito, sapagkat ang konsepto ay hindi lamang sapat na binuo upang maihatid ang mensahe nito sa isang sariwang paraan .

  Ang pinakatampok ay si Grace, na ginagawa ang kanyang pinakamahusay na impression sa Jack Dorsey: mahaba ang buhok at magaspang, anim na araw sa isang 10-araw na tahimik na pag-urong sa disyerto, at sinusubukan na makahanap ng ilang uri ng zen kapag malalim na alam niya ang platform na nilikha niya ay naging warped at baluktot higit sa kung ano ang nais niya; walang lakas siya upang mapigilan ito. Kahit na makakakuha siya ng paghahatid ng mga aktwal na linya tulad ng: "Sa bawat isang sandali, nakakakuha ako upang himukin ang Mode ng Diyos."

• 19 Ang Waldo Moment

  "Ang Waldo Moment" ay ang unang yugto ng serye na natagpuan ko na medyo nabigo, dahil mayroon itong isang mahusay na saligan na maaaring maisagawa nang mas mahusay. Sa isa pang linya ng kuwento na ginagaya kung ano ang tila reyalidad ngayon, isang komedyante na tinig ang isang napakarumi na sikat na cartoon bear na nagngangalang Waldo ay nagtatapos sa pagtakbo para sa British office kapag ang isang publisidad na pagkabansot ng backfires ay matagumpay. Matapos mapahiya at ilantad ang mga pulitiko sa karera habang nakakuha siya sa mga botohan, ang nagkasalungat na tao sa likuran ni Waldo ay nagsisimulang magtanong kung bakit ginagawa niya ang lahat ng ito. Ito ay mahusay na tunog sa papel, ngunit ang episode mismo ay … maayos. Ang pinakamagandang bahagi ng "The Waldo Moment" ay isang malakas na pangwakas na eksena na tumatalon sa oras, na nais mong ang episode ay gumugol ng mas kaunting oras sa pampulitika na minutiae at sa halip ay nakatuon sa ganap na natanto dystopia ng mga ideya na nilalaro lamang nito.

• 20 Rachel, Jack at Ashley Masyado

  Ang isang ito ay dapat na maging mas masaya. Ang "Rachel, Jack at Ashley Masyado" ay sumusunod sa dalawang magkaparehong mga linya ng kwento na nag-iisa: isang dalagitang batang babae na nagngangalang Rachel (Angourie Rice) na nakatira kasama ang kanyang ama at kapatid na babae sa suburbia, at si Ashley O (Miley Cyrus), isang meta pop star na bersyon ng kanyang sarili sa ilalim ang hinlalaki ng pagkontrol sa tiya / manager na nagpapatakbo sa kanyang buhay. Ang episode ay nagpatagal ng mga gulong nito nang higit sa kalahati ng runtime habang bumili si Rachel ng isang "Ashley Masyadong" matalinong bahay AI bot na isport ang isang na-scan at muling kopya ng utak ni Ashley.

  Kapag ang episode ay dumating sa isang ulo, Cyrus ay makakakuha ng isang triple pagganap: ang pop star bersyon ng kanyang sarili, ang tunay na buhay na bersyon, at isang foul-mouthed na bersyon ng robot. Ang Black Mirror ay naglalaro sa paligid ng mga konsepto tulad ng pag-scan ng utak, holograms, at monetization ng malamig na dugo ng pagkamalikhain ng pag-iisip, ngunit lahat ito ay nasa serbisyo ng isa pang under-baked na balangkas na nalulutas sa clichéd fashion. Ang episode ay hindi napunta sa malalim na mga konsepto sa teknolohiyang (mas mahusay na nagawa sa mga yugto tulad ng "White Christmas"), ang mas malawak na mga tema na nilalaro nito, o anumang higit na malalang mensahe o mahusay na isinasagawa. Ang pagtatapos ay isang anti-climactic na pipi. Nagbibigay si Cyrus ng isang pagganap na multi-faceted na malinaw na pagguhit sa kanyang tunay na karanasan sa buhay, ngunit maaaring makuha niya ito sa mas nakakagulat, baluktot na mga lugar kung mayroon siyang pagsusulat upang tumugma. Ang episode ay naramdaman tulad ng isang unang draft ng kung ano ang dapat na isang slam dunk.

• 21 Metalhead

  "Metalhead" marahil ang pinakasimpleng premyo na nakita natin. Ang itim at puting episode na itinakda sa isang post-apocalyptic na Scottish landscape ay sumusunod sa isang babae na tumatakbo mula sa killer robotic dogs na nagwawasak sa sangkatauhan. Iyon lang.Ang episode ay isang mahabang pagkakasunud-sunod na habol na nagsasabi sa iyo nang higit pa tungkol sa nawasak na mundo kaysa sa. Mayroong mga robot na tulad ng aso na armado ng iba't ibang mga baril at armas na kung paano ay na-program upang patayin ang mga tao. Ang estetika ng episode ay hindi maikakaila nakaka-engganyong at ang mga paghabol sa paghabol ay na-choreographed na rin, ngunit ang "Metalhead" ay wala talagang sasabihin. Nakakatuwang panoorin, at pagkatapos ay matapos na. Habang pumapatay ang mga robot na Black Mirror, kukuha ako ng mga bubuyog sa mga aso.

• 22 Mga Lalaki Laban sa Sunog

  Ang mga "Men Laban sa Sunog" ay isang pangkat ng mga sundalo sa hinaharap na tinulungan ng pinalaki na teknolohiya ng katotohanan na tungkulin na protektahan ang mga lokal na tagabaryo mula sa rabid mutants. Hindi ito isang masamang yugto, bawat se, ngunit ito ay isang napaka diretso na premise nang walang gaanong paraan sa mga bagong konsepto ng tech, at may isang twist na madaling makita mula sa isang milya ang layo. Kahit na ang House of Cards ' Michael Kelly bilang isang hindi masamang loob na sikolohikal na hukbo ay hindi mai-save ang isang ito. Hindi ko tatawagin ang anumang yugto ng Black Mirror na nakababagot, ngunit ang "Men Against Fire's" ang pinakadakilang kasalanan ay na ito ay madaling kalimutan.

• 23 Buwaya

  Ang episode na ito ay isang hindi kinakailangang kahanga-hangang apoy. Ginawa ni Andrea Riesborough ang kanyang makakaya bilang si Mia Nolan, ang matagumpay na arkitekto na sumasakop sa kanyang mga track sa pagpatay pagkatapos ng masiglang pagpatay, ngunit ang isang ito ay mahirap panoorin. Ang direktor na si John Hillcoat ( Ang Proposisyon, The Road ) ay naramdaman tulad ng isang mismatch para sa Black Mirror . Ang mabagal na yugto ng bilis ay nagpapakita sa amin ng maraming kamangha-mangha, nakakapangingit na mga lupain habang ang karahasan ay tumataas sa isang tunay na nagkasakit na rurok na walang halaga ng pagtubos. Kahit na ang pinaka-cool na aspeto ng episode - ang alaala ng alaala ng alaala ng tagapagsisiyasat ng seguro na nagsasama-sama ng mga kaganapan - ay muling pagbabalik ng tech na nakita na natin sa maraming mga yugto. Mayroong isang bilang ng mga paraan ng isang Black Mirror episode na maaaring magkasama upang "magtrabaho" sa isang antas o sa iba pa, ngunit ang "Crocodile" ay nakakamit wala sa kanila. Sa halip, bumabalik ito sa murang mga callback sa "Fifteen Million Merits" upang masira ang isang run-of-the-mill murder thriller na tunay na hindi nagpapatawad sa kalupitan nito.